nuevo curso teatro 2018-2019

Un nuevo curso de teatro comienza

Iniciamos una nueva aventura en Producciones Viesqueswood. Un nuevo curso teatro
que empieza con muchas ganas. Tras las jornadas de puertas abiertas de
septiembre podemos decir que este curso se presenta lleno de energía y
posibilidades. Damos las gracias por la gran acogida que las jornadas han tendido y
esperamos que sean el preludio de un maravilloso año.

Aquí podéis ver un poco más sobre nuestras clases.

Es un placer saludar año tras año a alumnos que reanudan las clases con nosotros,
y una alegría saludar también a nuevas caras que se unen a este proyecto teatral con
sorpresa e ilusión. Es una satisfacción poder dedicarse a lo que uno ama y compartirlo
con aquellos que depositan su confianza en nosotros.

El tiempo pasa volando, pero es grato ver y sentir cómo uno se va haciendo más
sabio con las experiencias vividas, gracias a esos alumnos que se involucran en el
trabajo actoral y que se divierten con las improvisaciones, juegos y ejercicios que
hemos hecho.

Es bonito comprobar cómo el teatro ayuda a las personas, cómo es una fuente
inagotable de conocimiento y cómo les da fuerzas y ánimo para enfrentarse a su
día a día. Escuchar de boca de tus alumnos que llegar a las clases les sumerge en
un mundo de posibilidades donde no hay estrés ni problemas es un gran orgullo.
O que interpretar les ha abierto los ojos para valorar mejor el trabajo de los
actores, es un regalo que no tiene precio.

Clase a clase soy testigo de cómo el pequeño mundo que creamos entre estas
cuatro paredes negras se hace más y más grande, cómo los alumnos hacen del
espacio su mundo mágico en el que se sienten libres para sorprenderse a sí
mismos.

La magia de aprender

La experiencia pedagógica otorga un preciado deleite al profesor al disfrutar de la
evolución de sus alumnos, no sólo por todo lo que mejoran en el arte interpretativo,
sino también por todo lo que el profesor aprende para sí mismo. Explicaciones más
claras, más concretas, nuevos y variados ejercicios, saber escuchar y anteponerse a
lo que se necesita… Todo esto y más cosas mejoran con cada clase y es gracias a los
alumnos que un profesor puede crecer y ser mejor profesional.

Por eso este año, promete ser muy especial. Llevamos ya bastante camino
andando, son cinco años de clases, talleres y obras de teatro, y estamos ansiosos
por descubrir qué nuevas sorpresas nos traerán estos meses.

Muestra de teatro unción Hotel Cortez alumnos Viesqueswood
Muestra de teatro Hotel Cortez alumnos Viesqueswood

Os animamos a todos a que estéis al tanto de las novedades que os traeremos a lo largo del año
en nuestros Facebook, Instagram, Twitter y canal de Youtube, por el cual se pasará cierta monjita

Gracias a los que repetís y a los que os atrevéis a adentraros por primera vez en
este maravilloso mundo que es el teatro y el cine.

Comparte este contenido con tus amigos
Share on Facebook
Facebook
Share on LinkedIn
Linkedin
Tweet about this on Twitter
Twitter
Email this to someone
email

Entrevista sor angustina

Hace unos días entrevisté a Sor Angustina, una monja líder de una congregación de nombre desconocido que lucha contra el mal en todas sus formas y que ahora nos traen un espectáculo muy jugoso…

Llego a la entrevista lleno de expectación y curiosidad. No todos los días se tiene la oportunidad de entrevistar a una orden religiosa, de sobra es sabido el misticismo y la clausura con la que la mayoría de ellas viven, pero, además, que éstas sean integrantes de un grupo de rock pone el listón muy alto.

Angustina y su espectáculo Me gusta ser una monja

«Me gusta ser una monja” es el experimento rockero con el que Sor Angustina y sus compañeras han sorprendido al mundo. Una suerte de canciones pop y rock elegidas bajo el dogma cristiano… O tal vez no.

Sor Angustina, la reina del religiosus rock, la mamma del escenario, la humilde monjita a la cabeza de este grupo rockero, es una mujer con ganas de cambiar el mundo. Su fe y su amor ciego por los preceptos de Chusín, el salvador,
la han llevado a dirigir este show didáctico y evangelizador.

«El rock and roll ha cambiado mi vida y es justo y necesario que sea compartido con todos nuestros fans» decía llena de emoción «además que, vidina, a mí encántame pegar glallidos.».

No es la primera cruzada iniciada por esta congregación de nombre desconocido, este periodista no ha podido averiguar si es motivo de alto secreto o bien porque se les olvidó ponerle uno.

«Mira es que cuando la patrona se puso a buscar uno, resultó que ya estaban cogidos todos… Yo no sabía que había tantas vírgenes ni religiosas hasta el mismo día que me metí en esto, vidina, resulta que si existe la sagrada trinidad porque hay tres en uno, pues en el casu de les monjes debería decise que hay más de veinte en uno… Que si la virgen de los remedios, la del sagrado corazón, la de los mártires…» apunta Sor Angustina, faltándole dedos
en las manos y en los pies.

Angustina y su congregación en el cartel de Me gusta ser una monja
Cartel de «Me gusta ser una monja«

Pues bien, como decía, el show “Me gusta ser una monja” no es la primera rompedora iniciativa de estas monjitas, quienes además de dedicarse a sus labores desempeñan un impagable trabajo para la comunidad. La congregación ya es famosa por ser la abanderada avanzadilla contra las fuerzas del mal. Hay entre sus quehaceres un departamento que lucha
contra las criaturas y los monstruos de este y del otro mundo.

Sor Angustina nos cuenta con orgullo que donde quiera que haya un problema de infestación de zombies, ataques de hombres lobo o cucarachas voladoras, ahí estarán ellas, eso sí, siempre bajo cita previa. «Somos rápidas, limpias y baratinas… Que con los tiempos que corren, la pela es la pela…

«Pero yo he venido a hablar de mi concierto» se impacienta la monjita; quiere dejar muy claro que ellas son unas profesionales de la canción y que están preparadas para cualquier inclemencia musical posible.

Pero Angustina no está sola en esta cruzada…

El conjunto musical lo componen, además de la ya mencionada Sor Angustina, la muy discreta y recatada Sor Asustadina, la siempre ambigua Sor Androgina y el padre Sam, cual solemne pastor del simpar cuarteto.

«Queremos que la gente goce de felicidad, que se regocije en el ambiente festivo de la comunión del espíritu que tiene la música» comenta el padre Espino, quiero decir, el padre Sam, lleno de orgullo y satisfacción.

Ese ambiente festivo se debe al azote musical de los acordes de la guitarra de Sor Androgina, a la experiencia exótica del repertorio de Sor Asutadina y a los vibrantes coros y a la voz aflautada y electrizante de la cantante, Sor Angustina.

«Nosotras no destrozamos canciones, les insuflamos un aire místico lleno de bondad, luego el padre Sam, que es el DJ, las pasa por el torno y salen perfectas.».

¡Dios bendiga el Autotune!  «¡Nada de eso!«, me espeta Sor Angustina, «…nosotras somos cien por cien naturales, nada de playback ni eses coses modernes. Abrimos la garganta y por ella nuestro señor canta benditamente.».

Y es que estas religiosas se atreven con éxitos de Iron Maiden, de AC-DC, de
Enrique Iglesias, las Vulpess… «…mezcla ecléctica, fusión de lo antiguo y lo moderno. De lo pagano y lo religioso…hemos descubierto que podemos cambiar cualquier letra de una canción por la palabra monja» añadía una emocionada Sor Asustadina, «No se trata de cambiar sino de dejar que fluya la verdad espiritual tras las letras de las canciones» corregía Angustina tras una mirada intensa a su compañera.

Sor Androgina, el miembro más reciente de la congregación, combina su excelente sentido musical con la ternura de sus palabras. «Estamos llenas de buenos deseos y queremos que el mundo nos conozca por el amor con el que emprendemos todo lo que hacemos. Yo que tengo un fuego interior muy alto, lo canalizo a través de la música. No importa lo que seas, no importa lo que parezcas, ven a sentir con nosotras la fuerza del rock and roll. ¡Qué viva el poder de la @!.».

Para que conozcáis un poco más sobre este espectáculo, podéis echarle un vistazo a la página de Producciones Viesqueswood, justamente en el siguiente enlace: Me gusta ser una monja.

Hasta tiene canal de YouTube

Sor angustina tiene su propio canal de YouTube, aquí podéis ver sus andanzas pasadas y podréis disfrutar de sus andanzas futuras. Esti ye el mi canal del yutube, visitailo vidines.

Tras conocer un poco más a las integrantes de este prodigio de la religiosidad, me voy con las ganas de ver y oír más sobre Vida y milagros de Sor Angustina, la epopeya audiovisual que lo inició todo. Permaneced atentos al influjo de estas monjitas, cada concierto es único, cada concierto es una experiencia religiosa.

Comparte este contenido con tus amigos
Share on Facebook
Facebook
Share on LinkedIn
Linkedin
Tweet about this on Twitter
Twitter
Email this to someone
email

Sala Acuario – Nos despedimos

Nos despedimos de esta travesía.

Queremos compartir con todos vosotros la finalización de nuestra colaboración con el Acuario de Gijón como gestores de la Sala Acuario, espacio escénico donde durante estos últimos meses hemos ido programando espectáculos de muy diversa temática.
Ayer nos despedimos con “La historia de la pequeña rape abisal” un espectáculo creado expresamente para ser el broche final de nuestra estancia en el Acuario. ¿Qué mejor temática que la de una historia de seres marinos para un entorno acuático? Muy emocionados nos despedimos de una etapa profesional muy exigente.
Queremos transmitiros nuestro agradecimiento a todos aquellos que habéis sido espectadores de las funciones programadas, a todas aquellas compañías que depositaron su confianza en nosotros al llevar allí sus espectáculos y al equipo del Acuario por elegirnos para llevar a cabo esta tarea.

Nos llevamos la satisfacción de escuchar las risas y los agradecimientos de quienes se sentaban sábado tras sábado en las butacas de la sala. Esos “muchas gracias, hasta la próxima”. De cuando los niños se acercaban recordando a los personajes vistos en otras funciones repitiendo frases y anécdotas vividas sobre las tablas.
Sabemos que de esta experiencia han nacido conversaciones y encuentros que marcan y que dejan una semilla para el futuro. Hemos conocido el saber hacer de otros profesionales y compartido con ellos inquietudes y diferentes enfoques de lo artístico. Estamos seguros de que nuevas posibilidades llegarán gracias al camino andado y que nuevas puertas se abren gracias a lo descubierto en esta experiencia.

Sala Acuario, una ilusionada iniciativa.

Escenario de la Sala Acuario

Siempre hemos tenido muy presente la ilusión con la que partimos, las ganas con las que nos involucramos en la iniciativa, por ello, siempre hemos querido dar lo mejor de nosotros mismos y prestar un servicio de calidad independientemente de las circunstancias más o menos ventajosas que rodean siempre a la profesión teatral. Porque amamos lo que hacemos y porque creemos que el teatro y quienes se dedican a ello merecen espacios teatrales donde poder realizar su labor con dignidad y que esos espacios y los organismos que los dirigen deben de ayudar y contribuir a que la actividad salga a delante. Debe de ser un esfuerzo conjunto y nunca algo que recaiga sólo sobre los hombros de una de las partes. Una actividad teatral se consolida gracias a un empeño, lucha y sacrificio continuado y concienzudo.
Nosotros, como compañía de teatro, sabemos lo que supone para una compañía el ir a taquilla. Conocemos en primera persona el gran desafío y el gran riesgo que supone depender sólo de las entradas vendidas, sabiendo todos los gastos que supone subir al escenario un montaje con actores, transporte, escenografía y demás…. Por ello siempre tuvimos claro el necesario compromiso de gestión y difusión de la actividad con el que nos embarcamos en la gestión de la Sala Acuario.

Tenemos claro cómo han de hacerse las cosas y el respeto que merece la actividad teatral.

Han sido meses de intenso trabajo pero de constante aprendizaje. Salimos de esta experiencia con las cosas más claras y motivados para seguir haciendo teatro.
Nos vamos con la certeza de haber hecho un buen trabajo y con la satisfacción de que el viaje ha sido enriquecedor.
Nuestro camino no acaba aquí, nuestra actividad como compañía, escuela y productora sigue adelante. Seguiremos soñando y creando sobre los escenarios. Os animamos a seguir a nuestro lado y a descubrir todo lo que vayamos haciendo, siempre sabréis de nosotros en nuestras redes sociales.

Facebook InstagramTwitter

Gracias con todo el cariño del mundo.

Comparte este contenido con tus amigos
Share on Facebook
Facebook
Share on LinkedIn
Linkedin
Tweet about this on Twitter
Twitter
Email this to someone
email

Cines de Gijón

Cines de Gijón: reflexión sobre lo que no tenemos

Cines de Gijón
Collage de Cines de Gijón

¿Recordáis estos cines?

Son fotografías de algunas de los cines de Gijón que teníamos hace años.
La primera proyección de cine en Gijón fue el 12 de agosto de 1896 en el antiguo Teatro Jovellanos, que actualmente es la Biblioteca pública y que también lleva el nombre del ilustrado gijonés.
A modo de breve repaso podemos recordar que en 1910 se abre al público el primer edificio construido para albergar un cine, el Versalles, que más adelante cambiaría el nombre por Goya.
El Cine Avenida, conocido en principio como Cine Astur, derribado en 1970, el Cine María Cristina, desaparecido en 1993, el cine Robledo, vivo hasta el año 1992, los cines Arango y Albéniz, activos hasta los años 90 o el cine Hernan Cortés, que cerró sus puertas definitivamente el 31 de marzo de 1994 son, entre otros nombres que evocan cines en Gijón como el Cine Pumarín, el Ideal, el Brisamar, el Natahoyo, los Campos, salas de proyección ya extintas de nuestra ciudad. De igual forma, los cines Fresno y los Hollywood, que abrieron a finales del siglo XX, dentro del concepto de salas multicine, cerraron en 2005.
Algunos de ellos se fueron para siempre, otros duraron más o aún perduran, permutados, sobre todo, en salas de teatro como el Hernán Cortés, el Arango y el Jovellanos.

Teatro Jovellanos de Gijón
Teatro Jovellanos de Gijón

Estas imágenes reflejan algunos de los cines de Gijón y forman parte de un pasado que muchos no conocimos, pero sí nuestros padres, para ellos ir al cine era una cita obligada casi todos los meses. Y los fines de semana que podían ver una película eran esperados con verdadera ilusión.
A diferencia de hoy día, los precios de las localidades eran diferentes según estuviesen situados los asientos en la sala, cuanto más arriba más baratas. Además, cada local era también un centro de trabajo donde varias personas se ganaban la vida, había taquillera, portero, acomodador, proyeccionista, y algunas personas más encargada de mantenimiento y limpieza; si bien es cierto que actualmente muchos de esos puestos se siguen manteniendo, hay figuras que ya no vemos, o al menos no de manera habitual, como por ejemplo el acomodador o regidor, esa persona que se encargaba de que todo el mundo en la sala estuviera a lo que tenía que estar, que era ver la película, sin molestar a los demás, o que te ayudaba si llegabas tarde a llegar a tu asiento con la mayor comodidad posible.

Antes los cines estaban llenos de anécdotas, lo cual es lógico pues la evolución tecnológica en la industria cinematográfica fue vertiginosa y las salas debían adaptarse con la misma premura a dichos cambios. Una de estas anécdotas de esos tiempos fue la proyección de la película Terremoto, pues para adaptar el cine-teatro Arango al nuevo sistema de sonido Sensurround (proceso desarrollado por Universal Studios en la década de los 70 para mejorar la experiencia de audio durante la proyección de películas en los cines y que fue expresamente desarrollado para la exhibición del filme que nos ocupa), llenaron los pasillos laterales del teatro con altavoces enormes, los cuales hacían vibrar los asientos debido a la potencia de su sonido, intentando que los espectadores sintieran las sacudidas del terremoto que se estaba viendo en la pantalla. Pobre del que tuviera su asiento justo al lado de esos enormes altavoces pues tardaría en recuperar la estabilidad de sus oídos…
En fin, eran otros tiempos. Se vivía con ilusión los diferentes estrenos, era una fiesta ir al cine y los cines de Gijón cumplían con creces las expectativas de lo ciudadanos.

Pero esta época llegó a su fin, no pudo soportar la competencia que trajeron consigo otros medios como la televisión o, más tardíamente, el vídeo vía Internet. A la gente le cuesta pagar si lo puede tener gratis y poco a poco los cines fueron languideciendo, no cubrían gastos, y llegaban al cierre. Las grandes salas desaparecieron y dieron paso a los mini cines, pero esto tampoco duro mucho tiempo.
Las producciones cinematográficas, sobre todo las de gran presupuesto, necesitan para su visionado una gran pantalla, al espectador le gusta sumergirse en la historia dejándose envolver por el sonido y la imagen, donde la grandeza del cine no es solo una forma de hablar. Por ello los cines son necesarios, la calidad de visionado que ofrecen, la atmósfera creada con la tecnología del sonido y la diversión que supone todo lo que rodea ir al cine no debe desaparecer.
Hoy, en nuestra ciudad, no podemos escoger, pues solo hay un lugar donde se proyectan las películas, los cines Yelmo. Los cuales sobreviven a duras penas.
Y mucho peor es la situación de los teatros, ya no hay ninguno de propiedad privada, solo siguen ofertando obras El Jovellanos y el teatro de La Laboral, los cuales pertenecen a la Administración y funcionan gracias al dinero público.

Máscara teatral en cristalera
Máscara teatral

Las nuevas tecnologías son buenas, ayudan a un correcto progreso de la vida y nos permite diversificar, entre otras cosas, las formas de entretenimiento, pero el problema reside en que lo invaden todo y no estamos completamente preparados para ello, ya somos incapaces de salir a la calle sin nuestros teléfonos. Nos estamos convirtiendo en ordenadores con piernas, nos desplazamos por la calle más pendientes de nuestra pantalla que de lo que nos rodea, hemos llegado a un punto que cuando se reúnen varios jóvenes resulta anecdótico verlos hablar entre ellos, sin que sea a través de comentarios o mensajes en la red.
Se está perdiendo la ilusión por la espera de algo interesante, todo tiene que ser inmediato y a ser posible intrascendente, para poder olvidar rápido y pasar a la siguiente pantalla.
El día que la sociedad consiga serenarse y sea capaz de saborear sin prisa un momento con los amigos, ir al cine, al teatro, comentar lo que se ha visionado, recuperar la socialización que aporta la cultura compartida, quizás ese día podamos invertir la tendencia al cierre y comiencen a abrir nuevos locales, donde se valore el trabajo de las personas que intentan vivir por y para el Arte, tanto en el cine como en el teatro.
Siempre es bueno despedirse con música, en esta ocasión elegimos esta hermosa canción de Luis Eduardo Aute.

Más cine, por favor

Comparte este contenido con tus amigos
Share on Facebook
Facebook
Share on LinkedIn
Linkedin
Tweet about this on Twitter
Twitter
Email this to someone
email

Inicio de las clases

La ilusión del inicio de un nuevo curso

Un año más, seguimos con otro curso aquí en Viesqueswood, preparados para adentrarnos un poco más en el mundo de la interpretación. Cada septiembre, como la vuelta al cole, nos preparamos para impartir nuestras clases de teatro y cine. La maquinaria se pone en marcha, y aunque no es hasta octubre cuando tenga lugar le inicio de las clases, hay que ponerlo todo a punto y cargar las pilas para lo que promete ser un nuevo curso lleno de sorpresas y emociones.

Las jornadas de puertas abiertas inauguraron la actividad de nuestra “sala negra”, el espacio escénico que acoge las clases, y son la bienvenida para los nuevos alumnos y para todo aquel que se sienta interesado por nuestra labor. Recibimos con los brazos abiertos a todo aquel que tenga la mente inquieta, quiera trabajar en equipo y se comprometa con el arte del espectáculo. Decir arte del espectáculo es mucho más que subirse a un escenario a recitar un texto, el teatro es entrega, pasión, paciencia, puntualidad, respeto a uno mismo y al compañero, es fallar y levantarse… Eso y mucho más; mucho por descubrir añadiría, eso es teatro. Y nosotros desde el primer día queremos trasmitirlo a todo aquel que venga a conocernos. Queremos que nuestras clases sean un oasis de tranquilidad y esperanza para escapar de la rutina y sorprenderse positivamente con todo lo que uno mismo puede lograr.

Como escuela queremos que nuestros alumnos saquen el mayor partido de sus habilidades, descubriendo lo mucho que pueden lograr simplemente si se lo plantean y tienen fuerza de voluntad. Queremos potenciar lo mejor de sí mismos y ayudarlos a descubrir aquellas facetas de su personalidad en las que pueden mejorar, además de servir de “empujoncito” para aquellas habilidades latentes con las que se sorprenderán. Por eso estamos deseando plantearles retos. Escogemos con mucho mimo las escenas y los textos dramáticos que se van a trabajar, teniendo en cuenta las características del grupo, el tiempo del que disponemos para desarrollar la actividad y la actualidad en la que vivimos, para que el desarrollo del trabajo sea lo más ameno y equitativo posible.

¿Cómo trabajamos?

Son varios los aspectos que barajamos a la hora de realizar el temario del curso; tenemos en cuenta que se trata de clases para pasárselo bien y divertirse, por lo tanto, en nuestras clases no faltan ni los juegos, ni las improvisaciones ni las obras de temáticas vivas y universales, de aventuras, de cuentos clásicos, de rabiosa actualidad… Argumentos cercanos que nos hablen de los sentimientos humanos, con un poco de sal y un poco de pimienta, drama y comedia, géneros capaces de encantar y motivar el trabajo de nuestros alumnos. Y también tenemos en cuenta el que nuestras clases puedan despertar las conciencias y los sentidos de nuestros alumnos, si la asistencia a las mismas despeja dudas o da fuerzas para afrontar el día a día y mejorar en ciertos ámbitos personales y profesionales nos sentiremos profundamente realizados.

Al final lo que se ve en las clases es técnica actoral y esta puede aplicarse no sólo al trabajo sobre una escena de una película o de una obra de teatro, sino que esperamos que forme parte de la vida y de los intereses del alumno., ayudándole a afrontar y a solucionar problemas o insuflándole un chorro de energía positiva para descubrirse a sí mismo sin miedos ni prejuicios.

Una de nuestras máximas es “no hay nada que esté mal hecho, lo único que se hace mal es el no hacer”. Con esto queremos animar a los alumnos a probar, a no quedarse con las ganas de hacer algo, si te lo guardas en la mente, no sólo no podrás compartirlo con los demás, sino que ni tú mismo podrás saber si funciona o te convence porque sólo podemos saber si algo funciona en teatro si lo probamos. Si nos dejemos llevar, guardando el respeto y el control en lo que hagamos, podremos descubrir si lo que pensamos y hacemos es algo genial.  La vida diaria ya nos pone suficientes limitaciones, por eso es bonito tener un espacio personal en el que permitir a la mente ser libre para crear y reflexionar, al cuerpo para vibrar y danzar y al corazón para emocionarse y latir a mil por hora.

Una vez arranquemos, la dinámica de las clases será un apasionante proceso que llevará a los alumnos a preparar, además de una variada colección de escenas de cine grabadas en vídeo y comentadas entre todos, dos obras de teatro. La primera se realiza en diciembre, todos los grupos tendrán la suya propia y podrán representarla frente a un entregado público. La siguiente se comienza a preparar a partir de enero y la fecha elegida para su estreno suele estar entre finales de mayo y finales de junio, según agendas, y será el colofón del curso. Nosotros valoramos el teatro como un arte que se entiende mejor si es representado ante un público, por ello, creemos que es el más adecuado broche final del curso y la mejor forma de cerrar un proceso educativo.

La emoción y los nervios del descubrimiento sólo serán finalmente asimilados si disfrutamos de esa fase práctica y de superación que supone actuar ante un público. Con las representaciones cerraremos un ciclo de desarrollo y descubrimiento personal del cual nos encanta ser maestros.

¡Conócenos!

Os animamos a que os paséis por nuestra sección de clases para saber más sobre los horarios y grupos de alumnos de nuestra escuela.

Desde Producciones Viesqueswood os invitamos a conocernos, a pasaros por nuestras clases de prueba, a inscribiros en nuestras clases regulares y talleres o a ser espectadores del trabajo que se realice bajo nuestras alas. Dejad que el arte del espectáculo entre en vuestras vidas porque eso es permitir que entren las capacidades de la reflexión, la crítica y la imaginación activa. Hay que sorprenderse y divertirse con lo que uno hace, que la vida es muy corta.

Comparte este contenido con tus amigos
Share on Facebook
Facebook
Share on LinkedIn
Linkedin
Tweet about this on Twitter
Twitter
Email this to someone
email

Un blog para el teatro y el cine

Bienvenidos a nuestro blog, un blog para el teatro y el cine, bienvenidos a nuestro cajón de sastre, a nuestro baúl de posibilidades.

Logo Producciones Viesqueswood

Un rincón en el que poder expresar nuestras opiniones y reflexiones sobre el arte dramático, el mundo audiovisual y todo lo que pueda relacionarse con ellos. Una de nuestras máximas es la curiosidad, cualidad que nos ha hecho enrolarnos en esta aventura de la producción y de la creación artística para tratar de entender e interpretar el mundo que nos rodea. Nuestro objetivo con este blog es relacionar, siempre que se pueda, teatro y vida, cine y mundo; viendo la realidad desde una óptica especial y comprobando cómo, dónde y por qué vida y ficción se relacionan, se mezclan y se distinguen.

Producciones Viesqueswood quiere compartir contigo todo aquello que llame nuestra atención, todo aquello que nos parezca sorprendente y todo aquello que aprendamos en nuestra andadura por los mundos del celuloide y del arte escénico.

Somos una joven empresa que está buscando su lugar en este complejo y maravilloso mundo y que está ansiosa por crecer y compartir contigo aquello que nos motiva y nos emociona. Estaremos encantados de conocer vuestras opiniones y de que este sea un canal para el intercambio de las mismas y para el progreso del conocimiento.

También os invitamos a que visitéis nuestro Facebook.

Comparte este contenido con tus amigos
Share on Facebook
Facebook
Share on LinkedIn
Linkedin
Tweet about this on Twitter
Twitter
Email this to someone
email